“චිත්‍රපටයක අශ්වයෙක් සෑම විටම විශේෂ ප්‍රයෝගයකි”
වරක් "කැමරාව මත" වේගයෙන් ගමන් කළ මාරයා Sally Gardner, ඡායාරූපකරණයේ සිට සිනමාව දක්වා ඉදිරි ගමනක් කළේ කෙසේද? ස්පීල්බර්ග් මානවවාදියෙක් සහ ටර්කොව්ස්කි නොවන්නේ ඇයි? ගන්ඩල්ෆ්ට ඔඩින් සහ අශ්වයන් මකරුන් සමඟ පොදු වන්නේ කුමක්ද? අපි ඇන්ටන් ඩොලින් එක්ක කතා කළේ අශ්වයා සිනමාවේ කරන භූමිකාව ගැන.
චලනය වන පින්තූර
1878 දී, ඇමරිකානු ඡායාරූප ශිල්පී එඩ්වඩ් මුයිබ්‍රිජ්, අශ්ව අභිජනනය කරන්නෙකු වන ලෙලන්ඩ් ස්ටැන්ෆර්ඩ් විසින් පත් කරන ලද අතර, “හෝස් ඉන් මෝෂන්” (අශ්වයා චලිතය) කාඩ්පත් දර්ශක මාලාවක් සාදන ලදී. සෑම කාඩ්පත් දර්ශකයක්ම අශ්වයාගේ චලනය නිරූපණය කරන කාලානුක්‍රමික ඡායාරූප හයේ සිට දොළහකින් සමන්විත වේ. "Sally Gardner at a gallop" මාලාව ලොව පුරා කීර්තියක් ලැබීය. ඡායාරූප 19 ඔක්තෝබර් 1878 වන දින Scientific American භාෂාවෙන් මුද්‍රණය කරන ලදී.
සාමාන්ය අනුවාදයකට අනුව, ස්ටැන්ෆර්ඩ් තම මිතුරන් සමඟ තර්ක කළේ ගාලප් එකකදී අශ්වයා කිසිදු කුරකින් බිම ස්පර්ශ නොකරන අවස්ථා ඇති බවයි. සිතුවම්වල නිරූපණය කර ඇති පරිදි, කකුල් හතරම එකවර බිම ස්පර්ශ නොකරන බව පින්තූරවල පැහැදිලි විය, නමුත් මෙය සිදුවන්නේ අත් පා ශරීරය යට “එකතු” කර ඇති විට මිස එහාට මෙහාට “දිගු නොකළ” විට පමණි.
සත්ව කලාකරුවන්ගේ ලෝක ප්‍රජාව තුළ, මෙම නිගමනය විශාල අනුනාදයක් ඇති කළේය.
මුයිබ්‍රිජ්ගේ කාර්යයේ ප්රතිඵලය අශ්ව චලනයන්හි ජෛව යාන්ත්‍ර විද්‍යාව අවබෝධ කර ගැනීමේ විශාල පියවරක් තැබීමට හැකි වූ අතර සිනමාවේ දියුණුවට ද වැදගත් විය.
ඇන්ටන් ඩොලින් යනු චිත්‍රපට විචාරකයෙකි, ආර්ට් ඔෆ් සිනමා සඟරාවේ ප්රධාන කර්තෘ, මෙඩූසා සඳහා තීරු ලිපි රචකයෙකි, සිනමාව පිළිබඳ පොත්වල කතුවරයා ය.
අශ්වයෙකු ගැල්ප් එකක ඡායාරූප ගත කළ එඩ්වඩ් මුයිබ්‍රිජ්ගේ අත්හදා බැලීම පින්තාරු කිරීමේදී සහ අශ්ව චලන පිළිබඳ ජෛව යාන්ත්‍ර විද්‍යාව අධ්‍යයනය කිරීමේදී විශාල කාර්යභාරයක් ඉටු කළේය. සිනමාවේ ආගමනය තුළ ඔහුට තිබූ වැදගත්කම කුමක්ද? ඒ සිද්දිය සිනමා ඉතිහාසයේ පළමුවැන්න ලෙස හැඳින්විය හැකිද?
මම එය "protokino" හෝ "prakino" ලෙස හඳුන්වමි. පොදුවේ ගත් කල, සිනමාවේ මතුවීමේ ඉතිහාසය දැනටමත් ගල් කලාවෙන්, ගුහාවේ ප්ලේටෝනික් මිථ්‍යාවෙන්, බයිසැන්තියානු අයිකන සම්ප්‍රදායෙන් (සාන්තුවරයන්ගේ ජීවිත - කතන්දර පුවරුවක් නොවන්නේ මන්ද?) ගණන් කළ හැකිය. මේවා චලනය සහ පරිමාව නිරූපණය කිරීමට දරන උත්සාහයන් වන අතර එය ක්‍රමානුකූල නිරූපණයකට අඩු නොකර ජීවිතය පිටපත් කිරීමේ උත්සාහයකි. ඡායාරූපකරණය මේ සඳහා හැකි තරම් සමීප වූ බව පැහැදිලිය, පළමු ඩැගුරියෝටයිප්ස් දර්ශනය වූ විට, එය දැනටමත් සිනමාවේ සොයාගැනීමේ මොහොත බව අපට පැවසිය හැකිය - එය "පිළිසිඳගෙන", සහ මෙම "කළල" වර්ධනය වීමට පටන් ගත්තේය. අප දන්නා පරිදි උපන් මොහොත ද විවිධ ඉතිහාසඥයින් විසින් මතභේදයට ලක් කරයි. මුයිබ්‍රිජ්ගේ අත්දැකීම ඡායාරූපකරණය සහ සිනමාව අතර හරියටම අඩක් පවතී. අනුක්‍රමිකව ගන්නා ලද බහුවිධ ඡායාරූප චලිතය ප්‍රකාශ කරන විට, අපට පෙනෙන්නේ චිත්‍රපටයක පෙනුම රාමු වලට කපා ඇත.
එම චලනය පෙන්වීමට, තේරුම් ගත හැකි රූපයක් අවශ්ය විය. සිනමාව සඳහා, එය දුම්රිය විය, මඳ වේලාවකට පසුව මෝටර් රථය තාක්ෂණික ප්‍රගතියේ ප්‍රතිමූර්තියක් විය. ඇත්ත වශයෙන්ම, අශ්වයෙකු පුද්ගලයෙකු සමඟ බොහෝ කාලයක් එකට ජීවත් වේ, නමුත් එහි කාර්යය හරියටම සමාන වේ - චලනය වේගවත් කිරීම. එබැවින් ඇය ද මෙම ක්‍රියාවලියේ සංකේතයක් බවට පත්වීම අහම්බයක් නොවේ.
සර්කස් සහ වයිල්ඩ් වෙස්ට්
බටහිරයන්ට ඔවුන්ගේ සියලු දෘශ්‍ය කැනනයන් සමඟ අශ්වයන් භාවිතයෙන් තොරව සිතාගත නොහැකිය. මෙම ප්‍රභේදය බිහි වූ ආකාරය අපට කියන්න.
වයිල්ඩ් වෙස්ට් හි සම්පූර්ණ පුරාවෘත්තය අශ්වාරෝහක පැදීම, ලුහුබැඳීම සහ පීඩාවන් මත ගොඩනගා ඇත. බටහිර වල් වීම නැවැත්වූ විට, කව්බෝයි පැදීමේ සම්ප්‍රදාය සංදර්ශන බවට පත් විය (රෝඩියෝ, උදාහරණයක් ලෙස, සාමාන්ය ජන විනෝදාස්වාදයකි). ඉඩම් සංවර්ධනයේදී අශ්වයාගේ වැදගත්කම නැති වී ගොස් ඇත, නමුත් දේශීය අශ්වාරෝහක සම්ප්‍රදායේ දර්ශනය ඉතිරිව ඇති අතර එය සිනමාවටද සංක්‍රමණය වී ඇත. අමතක කරන්න එපා පොළෙන් බිහි වූ එකම කලා මාධ්‍යය සිනමාව පමණයි. ආගමික මූලයන් ඇති අන් සියල්ලන් මෙන් නොව.
ප්‍රථම විශේෂ ප්‍රයෝගවල අධ්‍යක්ෂක සහ නව නිපැයුම්කරු බවට පත් වූ සර්කස් වාදකයෙකු වූ ජෝර්ජස් මෙලියස් විසින් දර්ශනයක් ලෙස සිනමාවේ වැදගත්කම හොඳින් දැනී ඇත. මෙම කලාව සඳහා ආකර්ෂණය පිළිබඳ අදහස ඉතා වැදගත් වේ.
සිත්ගන්නාසුලු සිතුවිල්ලක්: අශ්වයා සර්කස් කොටසක් වන අතර, සර්කස් යනු සිනමාවේ පූර්වගාමියා වේ. ඉතින්, අශ්වයන් ඓන්ද්රීයව චිත්රපටයට ගැලපේ.
සැකයකින් තොරව. Tod Browning's Freaks හෝ Charlie Chaplin's Circus සිට Wim Wenders's Sky Over Berlin හෝ Tim Burton's Dumbo දක්වා ඕනෑම සර්කස් චිත්‍රපටියක් ගන්න, අශ්වයන් සෑම විටම පාහේ එහි සිටිනු ඇත. රවුමක දුවන අශ්වයෙක් සර්කස් වායුගෝලයේ වැදගත් කොටසකි, මෙම මිනිසා විසින් සාදන ලද ආශ්චර්යය. මෙම වාක්‍ය ඛණ්ඩයෙන් අපට සර්කස් පමණක් නොව සිනමාව ද විස්තර කළ හැකිය.
රාමුවේ අශ්වයන් විශාල ප්‍රමාණයක් සිටින විට සහ එය ගතිකව රූගත කරන විට, එය විශේෂ ප්‍රයෝගයක් බවට පත් වේද?
චිත්‍රපටවල අශ්වයන් සෑම විටම විශේෂ ප්‍රයෝගයක් වන අතර ඒවායින් බොහොමයක් සිටින විට පමණක් නොවේ. ශතවර්ෂයේ ආරම්භයේ දී, 1920 ගණන්වල සහ 1930 ගණන්වල එය මේ ආකාරයෙන් ප්රකාශයට පත් නොවන්නට ඇත, නමුත් පශ්චාත් යුධ සමයේදී, සාමාන්ය නගරවාසීන් සඳහා, අශ්වයා සහ අසරුවා විශේෂ බලපෑමක් බවට පත් විය. සියල්ලට පසු, සිනමාව මූලික වශයෙන් නාගරික කලාවකි. විලංගු ආයුධ පැදීම සහ හිමිකර ගැනීම සුළුපටු නොවන කුසලතාවකි. ඔවුන් පෙර පරිදිම නළු නිළියන්ට අවශ්ය කුසලතාවන්ගෙන් පවා ඈත් වෙමින් විදේශීය බවට පත්වෙමින් සිටිති.
සිනමාවේ අශ්වයන් හා සම්බන්ධ වඩාත්ම කැපී පෙනෙන සංදර්ශනවලින් එකක් විය හැක්කේ 1959 චිත්‍රපටයේ බෙන් හර් ...
ඔව්, මෙය අපූරුයි! අමතක කරන්න එපා - XNUMX වන සියවසේ කිසිවෙකු සැබෑ අශ්ව රථ ධාවන තරඟයක් සජීවීව දුටුවේ නැත. ඔබට ඒ ගැන කියවිය හැකිය, පැරණි බිතුසිතුවම් සහ මූලික සහන මත එය බලන්න, නමුත් මෙය uXNUMXbuXNUMXb මෙම තරඟ කෙබඳුද යන්න පිළිබඳ අදහසක් ලබා නොදේ. සහ "Ben-Hur" හි මුළු සංදර්ශනයම චලනයෙන් පෙන්නුම් කරන ලදී. නැවතත් - පෙර නොවූ විරූ ආකර්ෂණයක්. එම වසරවලදී, සිනමාව දැනටමත්, ඇත්ත වශයෙන්ම, බලපෑම් භාවිතා කර ඇත, නමුත් SGI (සිලිකන් ග්‍රැෆික්ස්, ඉන්කෝපරේෂන් - සිලිකන් ග්‍රැෆික්ස්, ඉන්කෝපරේෂන් - ඇමරිකානු සමාගමක් වන තෙක් සිනමාවේ පරිගණක ග්‍රැෆික්ස් භාවිතා කිරීමට පටන් ගත් ස්තුතිය - සංස්.), තිරය මත යමක් දැකීම. , ප්‍රේක්ෂකයින් විශ්වාස කළේ මෙය සැබවින්ම සිදු වන බවයි. පුද්ගලයෙකුට එහි බලපෑම අනුව, එය එකම සර්කස් වැනි ය.
මානවවාදය ගැන ටිකක්
බෙන්-හර් හි, අශ්වයන් ද නාට්‍ය කලාවට වියන ලදී. ඔවුන් තවදුරටත් ඓතිහාසික ගුණාංගයක් නොවේ - අශ්වයන්ට ඔවුන්ගේම භූමිකාවක් ඇත.
අශ්වයාගේ ප්රධාන බලපෑම කුමක්ද? මන්ද ඇය ජීවමාන ජීවියෙකි. එපමණක්ද නොව, එය පුද්ගලයෙකු සමඟ චිත්තවේගීයව දැඩි ලෙස සම්බන්ධ වේ. අශ්වයාට චරිතයක් සහ ස්වභාවයක් ඇත, එයට තමන්ගේම ඉරණම ඇත. අශ්වයෙක් මැරුණොත් අපි අඬනවා. පුද්ගලයෙකු අසල සමහර විට එවැනි ජීවීන් දෙදෙනෙකු සිටී - බල්ලෙක් සහ අශ්වයෙක්. XNUMX වන ශතවර්ෂයේ ආචාර ධර්ම හැඩගස්වාගත් ප්රධාන ලේඛකයෙකු වන ලියෝ නිකොලෙවිච් ටෝල්ස්ටෝයි වැදගත් ඉරියව්වක් කළේය, ඔහු කොල්ස්ටෝමර් ලිවීය, එහිදී මානවවාදී අවධානය මිනිසාගෙන් සත්වයාට මාරු වේ. එනම්, අශ්වයා දැන් අභ්යවකාශයේ ගමන් කිරීම සඳහා අලංකාර උපාංගයක් පමණක් නොව, එය ඔබේ මිතුරා සහ සහෝදරයා, සහකරු, ඔබේ "මම" ප්රකාශනයකි. “සහෝදරවරු දෙදෙනෙක් සේවය කළහ” චිත්‍රපටයේ, වීර වයිසොට්ස්කි සඳහා අශ්වයා ද්විත්ව, වෙනස් ඊගෝවක් බව පැහැදිලිය. මිතුරෙකු පමණක් නොව, ඛේදජනක පුද්ගලයෙකි. එමනිසා, අශ්වයා නැව පසුපස හඹා යන ආකාරය දැක, මරණයට පත්වීමට, ඔහු තමාටම වෙඩි තබා ගනී. මෙය පොදුවේ ගත් කල, සමහර ගොතික් නවකතාවක දර්ශනයකි, එහිදී වීරයා ඔහුගේ ද්විත්වයට වෙඩි තබන අතර ඔහුම මිය යයි.
පුද්ගලයෙකු සතෙකු කෙරෙහි දක්වන ආකල්පය අනුව, කෙනෙකුට ඔහුගේ චරිතය විනිශ්චය කළ හැකිය ...
ඇත්ත වශයෙන්! අපි බටහිර දෙස බලා හොඳ කවුද නරක කවුද යන්න තවමත් තේරුම් නොගත් විට, සෑම විටම ක්‍රියාත්මක වන පැහැදිලි රීතියක් තිබේ: රාමුවේ අයාලේ යන බල්ලා දෙස බලන්න. වීරයා ඇය සමඟ කටයුතු කරන්නේ කෙසේද? ගැහුවොත් දුෂ්ඨයෙක්, ගැහුවොත් හොඳයි.
සංදර්ශන සඳහා පූජා කරන ලද අශ්වයන් බොහෝ විට රූගත කිරීම් ක්‍රියාවලියෙන් පීඩා විඳිති: මූලික වශයෙන් යුද දර්ශනවල වැටීම් සහ තුවාල හේතුවෙන්. පෙනෙන විදිහට, යම් අවස්ථාවක දී, තිරය පිටුපස ඉතිරිව ඇති දේ ගැන මහජනයා උනන්දු වූ අතර, චිත්‍රපට කර්මාන්තයට එරෙහිව හිමිකම් පෑමට පටන් ගත් අතර, “රූගත කිරීම් වලදී සතුන්ට හානියක් සිදු නොවීය” යන ප්‍රසිද්ධ වාක්‍ය ඛණ්ඩය ඇතුළත් විය.
ඔව්, ඒක හරි, මේක තමයි සමාජයේ ස්වභාවික සංවර්ධනය. සමහර විට වසර 20-30 කින් ලෝකයේ වඩාත්ම බලගතු දේශපාලන බලවේග සත්ව අයිතිවාසිකම් ආරක්ෂා කරන අය වනු ඇත. සිනමාව යනු ඕනෑම කලාවක් මෙන් සමාජයේ පිළිබිඹුවකි. රාමුව තුළ කෲරත්වය ගැන කතා කරන විට, Tarkovsky සහ ඔහුගේ චිත්රපටය "Andrei Rublev" වහාම මතකයට නැඟේ.
හෝඩ්ගේ ප්‍රහාරය සමඟ කථාංගයේ, අශ්වයා ලී පඩිපෙළක් මතට ගෙන යන අතර, එය මීටර් 2-3 ක උසකින් එහි පිටුපසට වැටේ ...
තර්කොව්ස්කි කලාකරුවෙකු සහ දාර්ශනිකයෙකු වූ නමුත් පෙනෙන විදිහට ඔහු මානවවාදියෙකු නොවීය. නිසැකවම, මෙහිදී ඔහු රුසියානු සාහිත්‍යයේ මානවවාදී සම්ප්‍රදාය සමඟ ඇති සම්බන්ධය හිතාමතාම බිඳ දැමීය. ඔහු සතුන්ට පමණක් නොව මිනිසුන්ට ද අනුකම්පා විරහිත ය. නමුත් මේ අනුකම්පා විරහිත බව සිනමාවේ පොදු ලක්‍ෂණයක් නොව එය ඔහුගේම හෘද සාක්‍ෂියට අනුවය.
සිනමා සෙන්ටෝර්ස්
අසරුවා සංකේතවත් කරන්නේ කුමක්ද?
අශ්වයෙකු පිට සිටින මිනිසෙකු සුපිරි ශක්තියක් ලබා ගනී - ඔහු උස, වේගවත් හා ශක්තිමත් වේ. මෙය, මාර්ගය වන විට, පැරැන්නන් විසින් හොඳින් වටහාගෙන ඇත, එසේ නොමැතිනම් සෙන්ටෝර්ගේ රූපය පැමිණෙන්නේ කොහෙන්ද? සෙන්ටෝර් යනු අධිමානුෂික ශක්තිය, වේගය සහ ප්‍රඥාව ඇති ඉන්ද්‍රජාලික සත්වයෙකි.
අශ්වාරෝහක රූප විශාල එකතුවක් අපට ලබා දෙන චිත්රපටය තමයි The Lord of the Rings. බිහිසුණු කළු Nazgul සිට Gandalf දක්වා, සුදු නැවත නැඟිටුවනු ලැබූ ඉන්ද්රජාලිකයා. නිදසුනක් වශයෙන්, අශ්වාරෝහකයින්, ගන්ඩල්ෆ් සෑදලයක් සහ පාලමක් නොමැතිව අශ්වයෙකු පදවන බව වහාම දකී. පීටර් ජැක්සන් මේක කරන්නේ හිතාමතාමද? සාමාන්ය නරඹන්නන් එවැනි සූක්ෂ්ම දේ දකිනවාද?
එවැනි දේවල් ඉවෙන් මෙන් කියවනවා. අමතර දැනුමක් අවශ්ය නොවේ. ඇත්ත වශයෙන්ම, ජැක්සන් මෙය හිතාමතාම කරයි - ගෞරවනීය ෂේක්ස්පියර් නළු ඉයන් මැකෙලන් අශ්වයෙකු පිට තබා, ඔහු රාමුව තුළ පෙනෙන්නේ කෙසේද යන්න පිළිබඳ සියලු විස්තර හරහා සිතයි. තිරය මත, අපි දැනටමත් ඉතා දිගු උපදේශන, සාකච්ඡා සහ බොහෝ සූදානම් කිරීමේ කටයුතුවල ප්රතිඵලය දකිමු. Tolkien ගේ අශ්වයන් වැදගත් වන්නේ The Lord of the Rings සැක්සන් මිථ්‍යාවේ ස්කැන්ඩිනේවියානු කොටසේ අනුවාදයක් වන අතර එය අශ්වයන් නොමැතිව කළ නොහැකි සුරංගනා කතා ලෝකයකට මාරු කරන ලදී. මට පෙනෙන පරිදි, ගණ්ඩල්ෆ්ගේ අශ්වයා සමඟ ඇති සම්බන්ධය ප්රධාන ස්කැන්ඩිනේවියානු දෙවියා වන ඔඩින් සහ ඔහුගේ කකුල් අටේ ඉන්ද්‍රජාලික අශ්වයා වන ස්ලෙයිප්නර් දක්වා දිව යයි. මිථ්‍යාදෘෂ්ටික මිථ්යා කථාවලදී, සතුන් සහ මිනිසුන් සමාන බව වැදගත් වේ. කිතුනුවකුට වෙනස්ව, පුද්ගලයෙකුට ආත්මයක් ඇති නමුත් සතුන්ට පෙනෙන්නේ නැත, එහිදී අන්ද්‍රේ රුබ්ලෙව් තර්කොව්ස්කි තුළ පුද්ගලයෙකුගේ උසස් බව පෙන්වීමට අශ්වයෙකුගේ කකුල් කැඩීමට හැකිය.
අශ්වයෙකුගේ ඇස් හරහා යුද්ධය
අපි යුධ අශ්වයා ගැන කතා කරමු. බොහෝ විට, පුළුල් ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා මෙය පසුකර යන පින්තූරයකි, නමුත් අශ්ව පෙම්වතුන් සඳහා නොවේ! ප්රධාන ප්‍රශ්නය නම්: ස්ටීවන් ස්පීල්බර්ග් විසින්ම වෙඩි තැබීමට කටයුතු කළේ ඇයි? 2010 වන විට, ඔහු දැනටමත් විශිෂ්ට නිෂ්පාදකයෙකු වන අතර, සංස්කෘතික බ්ලොක්බස්ටර් කිහිපයක් රූගත කර ඇති අතර, පෙනෙන පරිදි, ඔහුට සිනමාවේ පැවසීමට අවශ්ය සියල්ල දැනටමත් පවසා ඇත. මෙන්න, ඔහු අශ්වයෙකු පිළිබඳ හමුදා නාට්‍යයක් පමණක් නොව, අධ්‍යක්ෂකවරයෙකු ලෙස තමාටම වෙඩි තබා ගනීද?
මෙම ප්රශ්නයට පිළිතුරු දීමට, ඔබ ස්පීල්බර්ග් තේරුම් ගත යුතුය. ඔහු සදාකාලික දරුවා ලෙස රඟපාන්නේ නැත, ඔහු සැබවින්ම ය. වෙනත් චිත්රපටයක් හරහා තමාව ප්‍රකාශ කිරීමට කැමති, නව ව්‍යාපෘතියකට ඉතා පහසුවෙන් ආදරය කරන, වෙනත් කෙනෙකුගේ ද්‍රව්‍ය පහසුවෙන් ලබා ගන්නා “විශාල යුරෝපීය කතුවරයෙකුගේ” අභිලාෂය ඔහුට නැත (“යුද අශ්වයා” යනු මාර්ක් මෝර්පූර්ගෝගේ පොතයි. නාට්යය වේදිකාගත කරන ලදී). ඔහුගේ පළමු චිත්‍රපටයත් එයම විය. Jaws යනු පීටර් බෙන්ච්ලිගේ නවකතාවේ අනුවර්තනයකි. ස්පිල්බර්ග් ඒ වන විටත් භයානක හා ලස්සන සතුන් ගැන උනන්දු විය. ඔහුගේ බොහෝ චිත්‍රපටවල මෙම ආදරයේ සලකුණු සොයාගත හැකිය, ද ඇඩ්වෙන්චර්ස් ඔෆ් ටින්ටින් හි හොඳ ස්වභාවයක් ඇති ෆොක්ස් ටෙරියර් මිලූ දක්වා.
“යුද අශ්වයා” හි කථා වස්තුව අපූරු ය: එය හෝමර්ගේ “ඉලියඩ්” වෙතින් ආරම්භ වන නමුත් අපට පුරුදු පරිදි පුද්ගලයෙකු හරහා යන යුද්ධයක කතාවකි. මෙන්න අශ්වයා මිනිසුන් වෙනස් කරයි, සහ අනෙක් අතට නොවේ. ඒ වගේම මේ අදහස නියමයි! එමෙන්ම නූතන නව-මානවවාදී ආදර්ශයෙන් පරිබාහිරව වුවද, අපට සත්වයා මිනිසාට වඩා සිත්ගන්නාසුළු වන අතර, මෙය සම්භාව්‍ය කුමන්ත්‍රණයේ ආපසු හැරීමක් ලෙස අතිශයින් සිත්ගන්නා සුළුය. මෙය බොහෝ විට චිත්‍රපටවල සිදු වන බව මම නොකියමි - මේ සියලු වෙඩි තැබීම් සහ විශේෂ ප්‍රයෝග හරහා සැබෑ සජීවී අශ්වයෙකු ඇදගෙන යාම ස්පිල්බර්ග් විසඳූ අතිශය දුෂ්කර කාර්යයකි. එනම් තාක්ෂණික අභියෝගයක් ද විය. Spielberg මෙම අදහස බැරෑරුම් ලෙස ගෙන, මෙම සිව්පා චරිතයට ආදරය කර, මෙම පින්තූරය සැබෑ කර ඇති බව මට විශ්වාසයි.
පරිකල්පන ක්ෂේත්‍රයේ සිට
මෑතකදී Viggo Mortensen "Fall" විසින් නව චිත්රපටයක් නිකුත් කරන ලදී. ක්‍රියාව සිදු වන්නේ ස්ථාවරයක පසුබිමට එරෙහිව ය. මෙම චිත්‍රපටයේ අශ්වයන් තුළ මෙහි විශේෂ අර්ථයක් සෙවීම වටී ද?
අශ්වයන් කවදාවත් එහෙම චිත්‍රපටවල නැහැ. ඒවා මිනිසා සහ සොබාදහම සම්බන්ධ කරන සජීවී සම්බන්ධකයකි. ස්වභාවධර්මය සදාකාලික දෙයක් වන අතර මිනිසුන්ට පෙර පැවති අතර පසුව පවතිනු ඇත. අපගේ තාවකාලික බව මතක් කිරීමකි. නමුත් පුද්ගලයෙකුට ආත්මයක්, මනසක්, කථනයේ තෑග්ගක් ඇත. මාර්ගය වන විට, බල්ලා මෙන් අශ්වයා මැද ය.
නූතන පුද්ගලයෙකු බොහෝ විට පළමු වරට අශ්වයෙකු දකින්නේ සිනමාවේදී බව අපි දැනටමත් පවසා ඇත්තෙමු. සමහර විට අපි සිනමාවටත් කෘතඥ විය යුතුයි අශ්වයන් අපේ ජීවිත තුළ තබා ගැනීම ගැන.
අශ්වයා යනු අපගේ චින්තනයේ කොටසකි, අපගේ ලෝකයේ කොටසකි, එය වසර දහස් ගණනක් තිස්සේ මිනිසාගේ සහකරුවෙකු ලෙස පවතී. එහි ඓතිහාසික භූමිකාව නාටකාකාර ලෙස වෙනස් වී ඇති බව පැහැදිලිය. නමුත් කලාව තුළ ඇයගේ සර්වබලධාරීත්වය මෙහි රැඳී තිබේ. යම් දවසක සිනමාකරුවන්ට අතීතය ගැන චිත්‍රපට සෑදීම තහනම් කළහොත්, වර්තමානයට හෝ අනාගතයට අශ්වයන් ඇතුළත් කරන්නේ කෙසේදැයි ඔවුන් සොයා බලනු ඇතැයි මට විශ්වාසයි. ඒක හරියට මකරුන් එක්ක වගේ. ඒවා පවතින බවක් නොපෙනේ, නමුත් කලාව නිරන්තරයෙන් ඔවුන්ව අපගේ ජීවිතයට ගෙන එයි, ඔවුන්ව අපගේ ලෝකයේ කොටසක් කරයි. පෘථිවි ග්රහයා මත අශ්වයන්ගේ සැබෑ පැවැත්ම පරිකල්පනයේ මිථ්යා කථාවේ අශ්වයාගේ පැවැත්මට පාහේ බලපාන්නේ නැත. සිනමාව, වඩාත්ම යථාර්ථවාදී වුවද, පරිකල්පන ක්ෂේත්‍රයට අයත් වේ.
මූලාශ්රය: http://www.goldmustang.ru/
ඔබ ෙැමති
ස්නායු අශ්වයෙකු සන්සුන් කිරීම (තවත් ප්රවේශයක්)
අශ්වයන්ට සල්ෆර් අවශ්යද?
